Illustratorチュートリアル　和風「ねじり梅」の描き方 | カルアカはWebが無料で学べる

背景や装飾などとしてイラストを彩る「花」。 花は、用いる種類によってキャラクターの印象を表すこともできる便利なものです。 しかし、普段目にするものではありますが、いざ描くとなると細かい部分がわからないという人も。 そこで、ここでは花の描き方をご紹介します。 ◼️春の花の描き方 季節によって咲く花はさまざまですが、今回は桜やチューリップなど「春の花」の描き方について詳しく見ていきましょう。 【桃・桜・梅】 春の花といえば、春の訪れを告げる「梅」、女の子の節句に飾る「桃」、花見で賑わう「桜」の3つがよく知られています。 どれもバラ科の植物で形が似ていることから、描きわけに迷ってしまいやすいのですが、それぞれに特徴があるのでポイントを押さえて描いていきましょう。 Point1. 花びらの特徴を押さえよう どの花も基本的に花びらは5枚なので、アタリは 「円を描く→5分割になるよう線を引く」 という形で描いていくと、いきなり描き始めるよりバランスよく描きやすくなります。 花びらの形はそれぞれ以下のようになっています。 ・梅・・・丸い ・桃・・・先端が尖っている ・桜・・・先端が割れている 梅の花びらはやや硬めで厚みがあるイメージで、桜は薄く柔らかなイメージで描いていきます。 強弱をつけて描くと、ふんわりとした柔らかい花びらのイメージを表現できます。 また、花は平面ではなく茶碗のような形で開いています。 そのため、少し横からのアングルの場合は、花びらが内側に反っていることをしっかり意識しましょう。 ※開花が進むと、花びらが外へと開いていくため、どんどん平坦に近くなっていきます。 つぼみの形は、以下のようになっています。 ・桜・・・細長い ・桃・・・梅と桜の中間くらい Point2.

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水墨画　梅の立体的な描き方。　其ノ二 - つらら庵日和　~令和 お絵描き&Amp;ハンドメイ道の巻~

2014/01/09 2017/07/05 Illustrator すぐに使える, 初心者向け, 描き方, 花 バラの花 に続き、かんたんな梅の花の描き方。 手抜き梅のしくみ 「丸っこい星はお花に見える」ことを利用します。 回転も効果も使わない手抜きなやり方です。 梅の花の作り方 ●5枚の花びらを作ります。 スターツールを選択し、アートボード上をどこでもいいのでクリック。出てきたダイアログに0mm・10mm・点の数5と入力。OKをクリック。 ●細い星が描かれます。上下が逆なので、バウンディングボックスの端をつかんでひっくり返す。 ●線をピンクに(C0/M35/Y10/K0)。線幅を20mmに。線パネルで角の形状をラウンドに。花型のできあがり。 ●10本の蕊を別のオブジェクトで作ります。 もう一度スターツールで星を描きます。0mm・7mm・点の数10と入力。 ●線を濃い目のピンクに(C10/M80/Y40/K0)。線幅を0.

イラレで（手抜き）梅の花の描き方 | 鈴木メモ

太いおじいちゃん枝はカサカサした質感を出すために、筆の水分は少なく、描く時も焦ることは無いですが 気持ち早めに筆を動かして描いてみましょう。 まぁ、子供のころのお習字でもそうでしたが、滲む紙に描くのは慣れないうちは緊張するものですよね。。(^^;) 水墨画 では、基本 描き直しは出来ません。 失敗したら、面倒でも紙を変えて最初から描きましょう。 大きい枝が描けたら、花弁と大きな枝を繋ぐように若い枝を描きます。 若い枝はみずみずしいので、先ほどとは逆に筆の水分を多めにして描きます。これを潤筆(じゅんぴつ)といいます。 この時も、ただ棒を継ぐように固く描いてはいけません。 花とのバランスを考えて情緒豊かに描きましょう。(^^) 上手くここまで描けましたか?? (^◇^) 因みにしょーちん。は久しぶりに古典的な水墨に取り組んだので少々色々な事を忘れています…。(・・;) まだまだひよっこじゃ…。(/・ω・)/ 今回はここまで~。 続きはまた明日更新しますのでみとくれやす~! 水墨画　梅の立体的な描き方。　其ノ二 - つらら庵日和　~令和 お絵描き&ハンドメイ道の巻~. また、おこしやす つらら庵 ♪ 〇今日の水墨DEアニメ〇 「 天海春香 」 最近皆さんが何に興味を持ってくれてるかが分かんない。(笑) アイマス って古いんかな? ?

梅の花とつぼみのイラスト | 2022年（令和4年） 無料の年賀状デザインテンプレート集

古来から清雅な姿と香りで、日本人に愛された「梅」。 天平時代に既に使われていた「梅紋」は非常に種類が多く、 写実的に梅の花を表現した『梅花紋』 より幾何学的に図案化した『梅鉢紋』に大別され、 現在でも100種以上の紋がある。 「梅」と言えば「天神様」と、関わりが深い。 天神様には、ご存じのように菅原道真(すがわらみちざね)が祀られている。 この道真が「こよなく梅を愛した」のが、その縁起のようだ。 菅原道真が梅紋を使用したという記録は残っていないが、 梅の名所として有名な、各地の天神様の「社紋」には、 現在も梅に関係した紋が使われている。 今も昔も、天神様の信仰者は多い。 多くの家が「梅紋」を用いたため、 菅原道真の子孫を称した加賀の前田家では、 特に区別をした「加賀梅鉢」を用いた。 梅紋は、天神信仰の広まっている近畿、 北九州地方に多く分布している。

おこしやす つらら庵 ♪ この間お散歩をしたときに丁度梅が咲いていて綺麗だったので、今回は 水墨での梅の描き方を公開したいと思います!! (^_-)-☆ 竹、菊、蘭と共に、 四君子 (しくんし) として数えられ、 水墨画 では技巧の上達の指標となる程重要な花です。 ですが、墨一色で花の立体感を出すのは非常に難しいです。 そこで、今回は 上手く花に立体感を付けるコツ に焦点を当てて進めていきたいと思います♪ 今回ご紹介するのは物凄く簡単な描き方ですが、和紙の便箋の最後や、絵手紙にサラリと描ければちょっとカッコよく、あなたの株も上がりまっせ~。( ´∀`)b(特にご老人に。)(笑) では、 和紙(程よくにじむもの。)、筆(お習字で使う大き目の物と小筆で良い。)、 墨と硯(摺るのが面倒な方は墨汁でも可。) を用意してレッツゴー!! 1・墨を3諧調に分ける まず、墨をとろりとするくらい濃く摺ります。(墨汁なら出したままの状態。) その濃い墨を筆に取り、小皿で少しづつ様子を見ながら 水を足し薄めます。 そして、筆を一度筆洗などで綺麗に洗い、 今度は先ほど薄めて作った墨を筆に取り水で薄めます。 これを繰り返し、 3段階の濃さの墨を作ります。 このように、3段階の濃さ+、硯で摺ったままの原液(超濃墨とでも言おうか…。) が出来ました。 これらを上手く使い、梅を描いていきますよ~。(^^) 2・花から描く 色々な描き方が有りますが、今回は大きな絵ではなく幹も画面に入れないので、 花弁から描いていきます。 なぜ、枝ではなく花弁から描くかと言うと、 花は枝に沿って咲くもの。枝から描いてしまうと花の位置を後から変更するのは難しいのです。 絵の主役は花。 優先順位を考えながら描くと絵にメリハリが出ますよ!

2017年11月19日 スポンサーリンク ↓↓↓↓↓↓↓↓ イラスト・マンガ学科あります【アミューズメントメディア】 季節には色とりどりの花が咲き誇りますね。桜、梅、向日葵、コスモス、椿、サザンカ…と上げれば切りがありません。 それだけ、一年中花に囲まれているという事です。 春が終り、夏が始まるまでの憂鬱な時期「梅雨」でもそれを彩る花が咲きます。こちらはとてもイメージし易い花では無いでしょうか? そう! 紫陽花です。白、ピンク、紫…と土によって咲く花の色が変わる花、雨の日はあまり好きでは無い人もシトシトと降る雨の中の紫陽花は好きという人も多いのでは? 今回はそんな紫陽花を描いて行きたいと思います。どうぞお付き合いをよろしくお願い致します。 紫陽花って? 紫陽花は一輪の花ではなく、沢山の細かい花が集まったお花です。ですので、一見は花と言う寄りモコモコした何か…なイメージがありますね。 細かい花を沢山…と思うと難しいイメージで捉えるかもしれませんが意外と描き易いと思います。 では、描いてみましょう。 描いて見よう まずはアタリですね。大抵の花のアタリは丸で済みます。今回はちょっと潰れた「楕円」をイメージしてアタリを描いて行きましょう。 紫陽花の花は細かい花が集まって紫陽花になっていますのでこの楕円の中に花を入れて上げると良いです。 細かい花を入れる際に楕円を格子状に9等分して細かい花の入るアタリを入れてあげましょう。イメージ的にメロンパンですね。 こうして入れるカ所を作ってあげるとバランスが良くなります。 メロンパンの■の中にそれぞれ花を敷きつめて下さい。 その際に敷き詰める花ですが、紫陽花の小さな花自体はコスモスやアネモネの時のような丸を意識した描き方で大丈夫です。花弁は5枚位ですね。 真ん中にぽっちりとオシベメシベがあると思いきや実は真ん中のっぽっちりが花…らしく周りの色の付いた部分は葉っぱという話を子供の頃に聞いたのですが実際はどうなのでしょうね? まず、花でも葉っぱでも描く際には「花」として描いて良いと思います。実際一番彩りのある部分はそこですし。 そうして花をどんどん入れて行く訳ですが、手前をハッキリ(大きく)奥をぼんやり(小さく)で描くと良いです。紫陽花も奥行きのある花ですからね。 細かい花の集まりなのですが、まずモコモコした頭を一つとして考えるとあまり難しく考えなくてすむカモ?